經過前兩次介紹了紙藝創作簡單藝術，大膽玩弄紙。色 、超越平面的平面紙藝設計 ，相信大家對於紙的變化多端與多樣性，有了更多的想像，但是設計師們總是不滿足，總是想著固定型體的東西，還可以產生如何的變化咧?
平面設計師 Julien Vallée 出生於Montréal, Canada。Julien的作品融合紙藝創作與視覺設計，走在設計與插圖的「細窄鋼絲」間，Julien依舊是利用紙的特性使用不同切割、剪貼來創作，營造自由無限的想像立體結構空間；將紙的藝術形態、質感與特色發揮的淋漓盡致，更將紙的創作帶向新領域，結合動態圖像與後製作，讓紙在動態與靜態之間賦予生命的動感 。
Globo Logo
這部影片是為了地球日所創作的，而這部有趣的影片也會在世界各地 Globo Logos 所舉辦的活動中播放，而 Globo Logos 旨為要找回人的純粹與高尚觀念，在宇宙創造後萬物的生命與演化，最終走向將會使用在政治與商業一途
全世界各方矚目的蘋果全球開發者大會(WWDC)終於已經在昨天舉行，之前就有各方小道消息指出，這次要推出的iPhone在設計上將與第二代的iPhone 3G一樣或非常相似，結果在昨天的大會亮相的iPhone並沒有大家原本期待的前方相機，相信讓許多人士感到失望。不過，相信依然不減蘋果迷對於iPhone的高度評價。今天，就讓ㄇㄞˋ點子來為大家做一下新版iPhone的介紹和比較吧！
日本的設計不同於歐美大膽的張揚、外放又奪目，深受禪宗思想與武士道精神的日本，設計中充滿著禪意的內斂質感、樸質卻又複雜的深遠意含，又有著武士們剛強又優雅的另一面；舉世聞名的動漫文化掀起了全球對於動畫技術渴求的波瀾、精雕細琢的極致美感，孕育出的創意設計品味也獨霸一方，WOW就是來自這樣一個國度的創意設計工作室。
WOW以一種現代的思惟方式，從傳統文化中萃取出適合用於當代的智慧，並以傳統的思想為基礎，融合日本藝術特有的清幽冷艷的濃郁色調，追求一種優美、冷艷的感情世界，豐富了設計的視覺語言，開闊了對設計的思考！
WOW的設計藝術以符合現代人的視覺習慣和一種超越東西方文化的姿態，去探索新的視覺設計發展。
虛擬╳真實 ─ 數位化的衍生創意(上)受到科技宅們的喜愛!我想本集也不會例外，尤其對於設計宅(都要加個宅就對了)，也一定會有共鳴，因為這次蒐集了軟體化、網路化的衍生創意，分別由設計軟體界龍頭Adobe及網路界龍頭Google領軍。Adobe的軟體VI(視覺識別)在設計上越來越精緻、時尚、具有設計感，尤其是cs3系列開始的極簡幻彩風設計，帶起了設計新潮流，而Google大神已經充份融入生活，無人不知無人不曉，兩者強大的影響力，對設計師、藝術家都帶來不少新鮮的靈感!
話說ㄇㄞˋ大哥自從買了第一部人生當中的Mac之後，從此世界就變得不一樣了。
相信很多人會跟我有同樣的經驗，當Mac拿到手之後，開始要用“配得上“它的周邊設備，才不會影響它的美觀，因此也有網站專門販賣Mac風格的周邊商品，換言之，當然也有專門以Mac為設計風格的設計。這次，ㄇㄞˋ大哥就位大家蒐集一些Mac風格的設計概念或者是設計商品吧。
1.Mac Folder
Designer:Tryi Yeh
這款設計主要的特色在於它的功能結合Apple最自豪的“多點觸碰“螢幕，還有Mac資料夾的外型，讓你愛蘋果愛到連它的資料夾都可以隨身攜帶。這款設計的誕生，除了結合前面提到的一些技術面以及風格之外，還有一點就是因應小筆電的趨勢潮流。未來 NetBook將逐漸取代大家手中的NoteBook，雖然蘋果對於是否要生產NetBook保密到家，其他設計師早已蠢蠢欲動想要替蘋果設計這款NetBook了。
地平線上一抹銀白色閃閃發亮的白色建築物群－藝術科學城（City of Arts and Sciences），由Valencia出生，享譽國際的建築大師 Santiago Calatrava所設計，以水為定位所呈現未來相貌的建築複合體，在歌劇院、科學館、海洋館所組成的大型規劃區，在建築體之間是跳動的天光與水色，運用水的鏡射，讓建築物產生如夢似幻的倒影，已讓Valencia成為熱愛當代建築者的朝聖之地。
先前欣賞過西班牙La Fura Dels Baus劇團在此進行的開幕演出，因此讓小芙認識了這座科技與藝術結合的夢幻建築，次以表演藝術與建築完美結合的方式為大家介紹這位Son of Valencia--Santiago Calatrava大師的傑作。
L'HEMISFÈRIC " The Eye of Wisdom" 天文館
L'UMBRACLE " A viewpoint walk 植物園
之前ㄇㄞˋ大哥寫到虛擬與真實的界限逐漸模糊，是遊戲與生活的密切結合，這次愛寶寫的是產品視覺造型、創意概念上虛擬與真實的結合。
設計師讓虛擬的數位概念與真實的產品產生關聯，例如:一個真實喇叭的造型變成跟網頁icon一樣，常用的delete鍵變成真的可以擦除的橡皮擦，異質性的概念混搭，本身創意十足，讓數位體驗的感動延伸到實體的生活，與其說我們的生活被數位化的圖像入侵，不如說是用實際的行動傳遞對數位概念的喜愛!
這次的文章分為上下兩集，分別介紹與電腦、軟體、網路相關衍生出來的創意，本集介紹電腦的部份，主要的特色就是將產品的造型GUI化(圖型使用者介面)、8-bit像素化、鍵盤化，將電腦相關的造型元素拿來應用，在美學上符合極簡風和簡單設計的趨勢，生活上也可以透過數位創意的轉化製造更多樂趣，真的是超好玩!
電腦:[GUI化/8-bit像素化]
GUI圖案的磁鐵，適合貼在白板或冰箱上，貼了它就會變身成資訊平台似的
先前介紹邁阿密年輕女設計師Jen的簡單藝術，大膽玩弄紙。色 ，用最唾手可得的紙張，來變化出最鮮豔、繽紛的紙藝創作；今天小芙也來介紹另一名也是以紙為媒材從事紙藝創作的設計師，一名俄裔在倫敦自由接案的平面設計師Yulia Brodskaya。
Yulia，為國際印刷協會的會員，整合自己在印刷上的專才，加上平面設計師的專業設計涵養，將紙纖維易捲曲的特性運用得恰如其分，搭配紙材豐富的色彩，與華麗的結構，讓原本隸屬於平面媒材的創作，透過配色與視覺的規劃瞬間立體起來，超越平面的視覺效果成為精彩無限的設計藝術了。
平面設計中，利用紙所衍伸出來的創作，一直是小芙很喜歡的一種創作方式。雖說紙只是平面的媒材，但是經過加工或是印刷可能因而跨越平面成為另一種驚艷的視覺創作，而在心由像生 ─ 21種構成「HEART」的圖像設計
中，Yulia的HEART擄獲了許多人的心，因此今天就讓我們來看這位俄羅斯設計師所帶來的繽紛創作。
遙想當年，小芙初展...，參加青春無敵的「新一代設計展」，這台灣設計界的年度盛事，匯集各大專院校的設計新秀，聯合展現新一代的美學設計、創意觀點。
想不到過了幾年，角色大風吹，小芙從初入設計大觀園的驚奇，到參與這項耗費青春歲月的設計大拜拜，而現在更升級為回首新世代文青的展現，領略這群青春無敵的年輕學子嶄露最天真、最原初的創作理想，捉住青春最後尾巴的創作，到也是想回味當年青澀轉為成熟的過程，看看這群將來和我們一起主導台灣美學經濟未來的新生代。
用青春創作的「新一代設計展」，也提供一種青春期的美學觀點，由青澀轉為成熟的過程。因為，過了這個展之後，迎接他們的是商業與市場的現實考驗，摧毀最原初創作，催化最成熟產品。今年更是擴大展出，從一個展覽館擴大到兩個展覽館，雖說青春稍縱即逝，因此小芙提筆報導，讓錯過或無法參與盛會的朋友看看幾個有趣的好點子吧
大同工設。初綻 Blooming。陳詩婷 劉厚均。
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